プロジェクトのゴールを“WORKからWORK WELLNESSへ”とし、働くを中心に多用途な場が展開し、次のテナントビルの形を描く。そこでコンセプトをPATCHWORKとし、多様なアクティビティをつなぎあわせてワークウェルネスの実現を考えた。
そのデザイン手法は次の三つ。一つは素材のパッチワーク。二つ目はフレームとラインを糸のような役割で用い、場をパッチワークしている。三つめはスペースごとに特徴的な天井と照明で作り、全体を一体としてパッチワークし、ユーザーに届けた。
またこの施設は三つのエリア（Dinning, Conference, Fitness）で構成される。＆BIZ Dinningは飲食のほか、コワーキングやイベントとして活用される場のため、読書・ミーティング・パーティーなど様々なアクティビティをフレームによって緩やかに仕切った。そのフレームの中に、アート、グリーン、レコード、光など人の感性要素を組み込まれ、アクティビティと場と感性が多様に混ざる。アートは現代作家とアールブリュットを掛け合わせ多様性と社会課題にアプローチした。様々なスパイスがミックスされたこの空間は食堂のようであり、コワーキングの場であり、談話の場であり、機能が曖昧に溶けだしテナントワーカーに思い思いの居場所を提供する。
そのデザイン手法は次の三つ。一つは素材のパッチワーク。二つ目はフレームとラインを糸のような役割で用い、場をパッチワークしている。三つめはスペースごとに特徴的な天井と照明で作り、全体を一体としてパッチワークし、ユーザーに届けた。
またこの施設は三つのエリア（Dinning, Conference, Fitness）で構成される。＆BIZ Dinningは飲食のほか、コワーキングやイベントとして活用される場のため、読書・ミーティング・パーティーなど様々なアクティビティをフレームによって緩やかに仕切った。そのフレームの中に、アート、グリーン、レコード、光など人の感性要素を組み込まれ、アクティビティと場と感性が多様に混ざる。アートは現代作家とアールブリュットを掛け合わせ多様性と社会課題にアプローチした。様々なスパイスがミックスされたこの空間は食堂のようであり、コワーキングの場であり、談話の場であり、機能が曖昧に溶けだしテナントワーカーに思い思いの居場所を提供する。
The goal of the project was “from WORK to WORK WELLNESS,” a vision of the next tenant building, where a versatile place to work will be developed around the work. The concept was “PATCHWORK,” and the idea was to realize work wellness by connecting a variety of activities.
There are three design techniques. The first is a patchwork of materials. The second is a patchwork of spaces, using frames and lines as threads. The third is a patchwork of areas, each with its own distinctive ceiling and lighting, delivered to the user as a unified whole.
The facility also consists of three areas (Dining, Conference, and Fitness). The “& BIZ Dining” area is used not only for eating and drinking, but also for coworking and events, and is divided by a frame that gently separates the various activities such as reading, meetings, and parties. Within these frames, art, greenery, records, light, and other elements of human sensibilities are incorporated, creating a diverse mix of activities, places, and sensibilities. The art is a cross between contemporary artists and Art Brut to approach diversity and social issues. The space, a mix of various spices, is like a cafeteria, a place for coworking, a place for conversation, and a place where functions are blended ambiguously to provide tenant workers with a place where they can be as they wish.
There are three design techniques. The first is a patchwork of materials. The second is a patchwork of spaces, using frames and lines as threads. The third is a patchwork of areas, each with its own distinctive ceiling and lighting, delivered to the user as a unified whole.
The facility also consists of three areas (Dining, Conference, and Fitness). The “& BIZ Dining” area is used not only for eating and drinking, but also for coworking and events, and is divided by a frame that gently separates the various activities such as reading, meetings, and parties. Within these frames, art, greenery, records, light, and other elements of human sensibilities are incorporated, creating a diverse mix of activities, places, and sensibilities. The art is a cross between contemporary artists and Art Brut to approach diversity and social issues. The space, a mix of various spices, is like a cafeteria, a place for coworking, a place for conversation, and a place where functions are blended ambiguously to provide tenant workers with a place where they can be as they wish.
プロジェクトのゴールを“WORKからWORK WELLNESSへ”とし、働くを中心に多用途な場が展開し、次のテナントビルの形を描く。そこでコンセプトをPATCHWORKとし、多様なアクティビティをつなぎあわせてワークウェルネスの実現を考えた。
そのデザイン手法は次の三つ。一つは素材のパッチワーク。二つ目はフレームとラインを糸のような役割で用い、場をパッチワークしている。三つめはスペースごとに特徴的な天井と照明で作り、全体を一体としてパッチワークし、ユーザーに届けた。
またこの施設は三つのエリア（Dinning, Conference, Fitness）で構成される。＆BIZ Dinningは飲食のほか、コワーキングやイベントとして活用される場のため、読書・ミーティング・パーティーなど様々なアクティビティをフレームによって緩やかに仕切った。そのフレームの中に、アート、グリーン、レコード、光など人の感性要素を組み込まれ、アクティビティと場と感性が多様に混ざる。アートは現代作家とアールブリュットを掛け合わせ多様性と社会課題にアプローチした。様々なスパイスがミックスされたこの空間は食堂のようであり、コワーキングの場であり、談話の場であり、機能が曖昧に溶けだしテナントワーカーに思い思いの居場所を提供する。
そのデザイン手法は次の三つ。一つは素材のパッチワーク。二つ目はフレームとラインを糸のような役割で用い、場をパッチワークしている。三つめはスペースごとに特徴的な天井と照明で作り、全体を一体としてパッチワークし、ユーザーに届けた。
またこの施設は三つのエリア（Dinning, Conference, Fitness）で構成される。＆BIZ Dinningは飲食のほか、コワーキングやイベントとして活用される場のため、読書・ミーティング・パーティーなど様々なアクティビティをフレームによって緩やかに仕切った。そのフレームの中に、アート、グリーン、レコード、光など人の感性要素を組み込まれ、アクティビティと場と感性が多様に混ざる。アートは現代作家とアールブリュットを掛け合わせ多様性と社会課題にアプローチした。様々なスパイスがミックスされたこの空間は食堂のようであり、コワーキングの場であり、談話の場であり、機能が曖昧に溶けだしテナントワーカーに思い思いの居場所を提供する。
The goal of the project was “from WORK to WORK WELLNESS,” a vision of the next tenant building, where a versatile place to work will be developed around the work. The concept was “PATCHWORK,” and the idea was to realize work wellness by connecting a variety of activities.
There are three design techniques. The first is a patchwork of materials. The second is a patchwork of spaces, using frames and lines as threads. The third is a patchwork of areas, each with its own distinctive ceiling and lighting, delivered to the user as a unified whole.
The facility also consists of three areas (Dining, Conference, and Fitness). The “& BIZ Dining” area is used not only for eating and drinking, but also for coworking and events, and is divided by a frame that gently separates the various activities such as reading, meetings, and parties. Within these frames, art, greenery, records, light, and other elements of human sensibilities are incorporated, creating a diverse mix of activities, places, and sensibilities. The art is a cross between contemporary artists and Art Brut to approach diversity and social issues. The space, a mix of various spices, is like a cafeteria, a place for coworking, a place for conversation, and a place where functions are blended ambiguously to provide tenant workers with a place where they can be as they wish.
There are three design techniques. The first is a patchwork of materials. The second is a patchwork of spaces, using frames and lines as threads. The third is a patchwork of areas, each with its own distinctive ceiling and lighting, delivered to the user as a unified whole.
The facility also consists of three areas (Dining, Conference, and Fitness). The “& BIZ Dining” area is used not only for eating and drinking, but also for coworking and events, and is divided by a frame that gently separates the various activities such as reading, meetings, and parties. Within these frames, art, greenery, records, light, and other elements of human sensibilities are incorporated, creating a diverse mix of activities, places, and sensibilities. The art is a cross between contemporary artists and Art Brut to approach diversity and social issues. The space, a mix of various spices, is like a cafeteria, a place for coworking, a place for conversation, and a place where functions are blended ambiguously to provide tenant workers with a place where they can be as they wish.
所在地：東京都千代田区
延床面積：2300㎡
用途：食堂・コワーキングラウンジ
階数：地上5階
設計：コクヨ 佐藤航、浅野里紗、浦麻子、藤田敦
事業主・企画：三井物産、三井不動産
実施設計：コクヨ 永井亮、高矢則生
設備設計：鹿島建設、日本イーテクノ
グラフィックデザイン：KARAPPO 三尾康明、斉藤真弥子
照明設計：muse D 今津慎也、土橋政博
アート：A&M, Motoka Watanabe, Azu Kimura, andand＋
施工：鹿島建設、コクヨ
撮影：ナカサ&パートナーズ 山本慶太
受賞：日本空間デザイン賞ショートリスト、SDA賞銀賞・銅賞、ICONIC賞入賞、ICONICマテリアル賞入選、Red Dot賞入賞、Sky Design Award ファイナリスト、SBID賞ファイナリスト、IF賞入賞
Work at KOKUYO
Location: Chiyoda-ku, Tokyo
Floor area: 2300㎡
Program: Dining & Co-working lounge
Floors: 5th floor
Design：KOKUYO Wataru sato, Risa Asano, Asako Ura, Atsushi Fujita
Client & Planning：MITSUI & CO, Mitsui Fudosan
Implementation Design：KOKUYO Ryo nagai, Norio Takaya
Equipment design：KAJIMA CORPORATION, Nihon E Techno
Graphic design：KARAPPO Yasuaki Mio, Mayako Saito
Lighting design：muse D Shinya Imazu, Masahiro Tsuchihashi
Art：A&M, Motoka Watanabe, Azu Kimura, andand＋
Construction：KAJIMA CORPORATION, KOKUYO
Photo：Nacasa & Partners Keita Yamamoto
award：KDA Award Short list, SDA Award Silver Prize & Bronze Prize, ICONIC Award Win, ICONIC Inovative Material Selected, Red Dot Award Win, Sky Design Award Finalist, SBID Award Finalist, IF Design Award Win
Work at KOKUYO